Antes de comenzar, tenemos la feliz noticia de inaugurar la sección “What If Adverts”, impulsada por Unboxing Brand, con este post.
Disfrútenlo leyéndolo tanto como nosotros disfrutamos haciéndolo.
Un ritual que se repite cada enero (al menos en México)
Cada enero, la Rosca de Reyes vuelve a aparecer en las mesas de todo México. No importa si es de panadería de barrio, supermercado o de una marca reconocida: partir la rosca es un ritual que mezcla tradición, familia, café caliente y la expectativa de encontrar una figura escondida en el pan. Es un momento sencillo, pero cargado de significado cultural.
Con los años, la rosca también se ha convertido en un producto de consumo masivo. Supermercados, marcas de alimentos y cadenas comerciales compiten por ofrecer su propia versión: más grande, más rellena, más dulce, más llamativa. Lo que antes era solo pan y tradición, hoy es también una experiencia de marca… y una feroz competencia por intentar ser la rosca indiscutible del año.
Para quienes no conocen el verdadero significado de la Rosca de Reyes en México, la tradición se remonta a celebraciones religiosas que simbolizan la búsqueda del Niño Jesús. Dentro del pan se esconde una pequeña figura —tradicionalmente del Niño Dios— y el 6 de enero, cuando familiares y amigos se reúnen a partir la rosca, a quien le toca la figura adquiere una responsabilidad especial: comprar los tamales para todos el Día de la Candelaria.
¿Premio o castigo?
Con el paso del tiempo, muchas panaderías y marcas han creado variaciones de esta tradición, incorporando figuras de personajes populares como Star Wars, animales del nacimiento y todo tipo de diseños creativos que hacen aún más divertida la experiencia.
Y justo ahí nace una pregunta inevitable:
¿qué pasaría si la publicidad diera un paso más y se metiera literalmente dentro de la rosca?
Cuando la publicidad se mete en la rosca
La Rosca de Reyes siempre ha sido un espacio simbólico. Un pan que no solo se come, sino que se comparte, se espera y se convierte en parte de una tradición colectiva. Por eso no resulta extraño que, con el paso del tiempo, las marcas hayan buscado acercarse cada vez más a este ritual.
Como ya comentamos, primero fue a través de empaques especiales, promociones, rellenos más llamativos o colaboraciones con personajes populares. Después llegaron las figuras temáticas: desde personajes de películas hasta versiones creativas que transformaron el momento de partir la rosca en una pequeña sorpresa moderna.
Pero… ¿y si la publicidad fuera todavía más lejos?
¿Qué pasaría si, en lugar de figuras genéricas o personajes licenciados, las propias marcas colocaran sus íconos dentro de la rosca?
¿No sería gracioso?
De pronto, el ritual se transformaría en una experiencia publicitaria directa, casi como si cada rebanada escondiera un pequeño anuncio.
Al imaginar estas figuras dentro de la rosca, la publicidad deja de ser solo un mensaje visual y se convierte en algo físico. Ya no es un anuncio en una pantalla, un espectacular o un empaque llamativo, sino un pequeño objeto que se toca, se encuentra por sorpresa y se comenta en la mesa.
El carrito de supermercado se vuelve símbolo del consumo cotidiano.
Las mascotas de marca se transforman en personajes rituales.
Los productos dejan de estar en anaqueles y aparecen escondidos dentro del pan.
En este ejercicio de WhatIfAdverts [1], las marcas no solo acompañan la tradición: se integran directamente en ella. En este contexto, la publicidad no interrumpe, sino que acompaña. No se ve de lejos: se encuentra con las manos.
Como si el ritual familiar se convirtiera, sin darse cuenta, en una experiencia de branding profundamente simbólica.
La foto que lo empezó todo
Esta edición de WhatIfAdverts nació a partir de una imagen que vimos circular en redes sociales. Estaba tomando mi café y navegando en Facebook cuando me encontré con un post que me pareció extrañamente atractivo.
Era una foto en la que aparecía una figura tipo bootleg de Mamá Lucha (saludos a mis amigos del Rock Show) junto a una rosca de Reyes, en una escena cotidiana que mezclaba tradición, humor y cultura popular.
No era una campaña oficial ni un anuncio planeado, pero se sentía sorprendentemente natural. Una figura publicitaria dentro de un ritual profundamente mexicano. Algo que, aunque no existía como acción de marca, parecía completamente posible.
Supe que quería comprar la mía.
Para dar contexto: la figura sí era una Mamá Lucha oficial y venía dentro de la Rosca de Reyes familiar de Bodega Aurrera del año 2025. Por cierto, pude conseguir la mía por un precio aproximado de 260 pesos.
Volviendo al tema, esa fotografía —cortesía de @quecomermty1, quien amablemente nos permitió usarla como referencia— fue el detonante de una pregunta creativa:
Si una sola figura ya generaba conversación… ¿qué pasaría si muchas marcas hicieran lo mismo?
A partir de ahí comenzó este ejercicio de imaginación publicitaria: recrear una rosca alternativa donde los íconos de marcas y productos sustituyen a las figuras tradicionales, transformando un momento familiar en una colección de artefactos publicitarios especulativos.
Eso es lo que explora esta edición de WhatIfAdverts: una versión alternativa de la Rosca de Reyes donde las figuras tradicionales son reemplazadas por íconos publicitarios. No como burla, sino como una reflexión visual sobre cómo las marcas forman parte cada vez más profunda de nuestras experiencias culturales.
Así nació esta edición de WhatIfAdverts, cortesía de Unboxing Brand [2] (y con ayuda de mi amigo ChatGPT).
¿Qué pasaría si las marcas pusieran sus mascotas en la Rosca de Reyes?
Vamos a imaginar por un momento el escenario completo. Estamos con la familia o los invitados, la rosca ya está partida, el café ya está servido, las risas no faltan y llega el momento de partir la rosca. Todos se espían entre sí y, entre risas nerviosas, miran la figura… pero esta vez, la figura es diferente.
Cada una de estas figuras imaginarias representa una pregunta:
¿Qué marca podría esconderse dentro del ritual?
¿Qué símbolo del consumo cotidiano podría convertirse en parte de la tradición?
A continuación, una colección especulativa de figuras publicitarias dentro de la rosca.
Si hay alguna que te guste, etiqueta la imagen en alguna de tus marcas favoritas y quizá el próximo año podamos verla dentro de la rosca.
1. Carita de Walmart (también conocida como Smiley)
Para los más veteranos que no conocieron a Smiley, Smiley era una carita mascota de Walmart que solía aparecer en las tiendas bajando los precios de distintos artículos de forma divertida y cercana. Era común verlo en anuncios, letreros y promociones, casi como si estuviera recorriendo los pasillos del supermercado haciendo bromas mientras marcaba descuentos.
Desde mi perspectiva, esa fue una de las mejores épocas de marketing de Walmart (aunque de eso hablaremos en otra ocasión).
Con el paso del tiempo, Smiley fue desapareciendo a inicios de los años 2000, dando paso al Carrito Walmart, que se convirtió en el nuevo símbolo de la marca durante muchos años.
La Carita de Walmart es uno de esos símbolos que, sin decir una sola palabra, todos reconocemos al instante. Ha estado presente durante años en bolsas, promociones y comunicación de la tienda, convirtiéndose en una especie de acompañante silencioso del consumo cotidiano.
En esta reinterpretación de WhatIfAdverts, la carita aparece como figura escondida dentro de la rosca, casi como un guiño directo al acto de comprar, ahorrar y llevar lo necesario a casa. Encontrarla entre el pan sería como descubrir el símbolo máximo del supermercado dentro de uno de los rituales más familiares del año.
Smiley —su nombre oficial— representa optimismo, cercanía y accesibilidad, valores que Walmart ha buscado asociar con su marca. Al convertirla en una figura de rosca, la publicidad deja de estar en los anaqueles y se integra directamente en el momento de convivencia.
Una pequeña pieza que resume perfectamente cómo el consumo forma parte de nuestra vida diaria… incluso dentro de las tradiciones más antiguas.
Está de más decir que esta figura sería introducida dentro de la Rosca Familiar de Walmart, fabricada en PVC o vinil suave, reforzando aún más la conexión entre el ritual tradicional y el entorno del supermercado como espacio de consumo cotidiano.
2. Carrito de Walmart
Siguiendo con la marca Walmart y como menciónamos anteriormente, Carrito de Walmart fue durante muchos años el símbolo principal de la marca, reemplazando a Smiley como la imagen que representaba las compras cotidianas, los pasillos largos y la experiencia de llenar el carrito con todo lo necesario para la semana.
Más que un simple objeto, el carrito se convirtió en un ícono del consumo moderno: ahorro, volumen, practicidad y rutina. Para muchas familias, ir al supermercado es sinónimo de empujar uno de estos carritos entre estantes llenos de productos.
En esta versión de WhatIfAdverts, el carrito aparece como figura escondida dentro de la rosca, casi como una representación directa del acto de comprar. Encontrarlo sería como descubrir el ritual del consumo dentro del ritual de la tradición.
Una pequeña pieza que conecta dos mundos: el de las celebraciones familiares y el de las compras diarias, recordándonos cómo ambos conviven de forma natural en nuestra vida moderna.
Al igual que la rosca anterior, hipotéticamente esta pieza sería introducida dentro de la Rosca Familiar de Walmart, con una figura de PVC rígido.
3. Chonchito de Chedraui
El Chonchito de Chedraui es una de esas mascotas publicitarias que se han vuelto parte del paisaje cotidiano en México. Aunque con los años su presencia mediática ha disminuido un poco, su imagen simpática y cercana ha acompañado durante mucho tiempo promociones, anuncios y campañas de la cadena, convirtiéndose en un símbolo inmediato de ahorro y compras inteligentes.
La primera vez que vi esta mascota en los comerciales de Chedraui, honestamente no me convenció. Me pareció bastante sencilla; sin embargo, con el paso de los meses fue ganándose un lugar entre los consumidores, incluso llegando a tener sus propias figuras coleccionables.
El cerdito, tradicionalmente asociado con alcancías y ahorro, encaja de forma natural con el mensaje de la marca: precios bajos y economía familiar. Por eso, verlo transformado en una figura dentro de la rosca se siente casi lógico, como si siempre hubiera tenido un lugar ahí.
En esta reinterpretación de WhatIfAdverts, el Chonchito aparece escondido entre el pan, listo para sorprender a quien lo encuentre. Más que una simple figura, representa la presencia constante del supermercado dentro de la vida cotidiana de las familias mexicanas.
Una pieza que mezcla humor, tradición y consumo, recordándonos cómo las mascotas publicitarias se integran de forma casi invisible en nuestros rituales más comunes.
En este caso, el Chonchito sería introducido dentro de la Rosca de Reyes Familiar de Chedraui, con una figura de porcelana que reforzaría su carácter coleccionable y simbólico. Tómate un momento para admirar una de las mejores ideas salidas de la fábrica (o caja) de ideas de Unboxing Brand.
4. El Hombre Michelin (Bibendum)
Aquí tenemos a un viejo favorito. El Hombre Michelin, también conocido como Bibendum, es una de las mascotas publicitarias más antiguas y reconocibles del mundo. Desde finales del siglo XIX ha representado a la marca con su característica silueta formada por neumáticos, convirtiéndose en un símbolo inmediato de confianza, durabilidad y calidad.
Y te preguntarás por qué decidimos poner a Bibendum dentro de la rosca. A diferencia de muchas mascotas modernas, Bibendum tiene un peso histórico dentro de la publicidad. Ha atravesado décadas de campañas, estilos gráficos y generaciones de consumidores, manteniéndose siempre vigente como uno de los íconos más sólidos del marketing global.
En esta reinterpretación de WhatIfAdverts, el Hombre Michelin aparece transformado en una figura escondida dentro de la rosca, casi como una sorpresa inesperada que mezcla tradición mexicana con un ícono publicitario internacional.
Encontrarlo entre el pan sería como descubrir una pequeña pieza de historia de la publicidad dentro de un ritual familiar.
Una forma simbólica de mostrar cómo las marcas, incluso las más antiguas, pueden integrarse a nuevas tradiciones y contextos culturales.
En este caso, esta figura sería introducida dentro de alguna Rosca Familiar vendida en supermercados, como parte de una colaboración especial, fabricada en PVC de alta calidad, similar a muchas figuras promocionales clásicas que la marca ha producido a lo largo de los años.
5. Tecolote de Samborns
El tecolote de Sanborns (también conocido como búho) es uno de esos símbolos clásicos del comercio mexicano que ha logrado mantenerse vigente durante décadas. Con su figura elegante y fácilmente reconocible, ha representado a la marca en fachadas, menús y comunicación visual, convirtiéndose en un ícono asociado con tradición, calidad y una experiencia de compra distinta.
A diferencia de muchas mascotas modernas, el tecolote no es caricaturesco ni exagerado. Es un símbolo sobrio, casi institucional, que transmite confianza y permanencia. Para muchos mexicanos, verlo es sinónimo de entrar a una tienda donde conviven restaurante, librería y tienda departamental en un mismo espacio.
las figuras de la Rosca de Reyes están muy bonitas, pero estás desaprovechando un ícono de marca. Es por eso que en esta reinterpretación de WhatIfAdverts, el tecolote aparece transformado en una figura escondida dentro de la rosca, como un pequeño objeto elegante dentro de un ritual popular.
Encontrarlo entre el pan sería como descubrir un símbolo del comercio tradicional mexicano dentro de una tradición familiar, uniendo dos mundos que han coexistido durante generaciones.
Una pieza que representa cómo las marcas históricas también forman parte del paisaje cultural cotidiano.
En este caso, esta figura sería introducida dentro de Rosca Familiar de la marca, fabricada en PVC de alta calidad o incluso en cerámica esmaltada, reforzando su carácter más clásico y coleccionable.
6. Krispy Kreme (dona y vaso)
Aquí la historia es algo diferente.
Corría el año 2020 y, como buen catador de snacks (sí, el staff de Unboxing Brand ya está movilizándose para crear oficialmente esta profesión), quedé totalmente atónito cuando vi un cartel en Krispy Kreme que anunciaba lo siguiente:
2 docenas de donas edición Rosca de Reyes + 1 reloj + 2 figuras sorpresa.
Era increíble.
(Después les mostraré el reloj que tengo guardado por ahí).
Con los días estuve saboreando cada una de las donas, esperando con emoción encontrar las dos minifiguras. Yo imaginaba que esas piezas serían artefactos alegóricos a la marca: pequeñas donas, vasos de café o algún símbolo icónico de Krispy Kreme.
Pero para mi sorpresa, las figuras eran piezas comunes, sin relación directa con la identidad de la marca.
En ese momento pensé que se había desaprovechado una gran oportunidad creativa.
Así fue como nació esta idea.
Este ejercicio de WhatIfAdverts es, en parte, una respuesta a eso: una reinterpretación de lo que estas figuras podrían ser si las marcas realmente integraran su identidad dentro del ritual, transformando simples sorpresas en verdaderos artefactos publicitarios coleccionables.
En este caso, las figuras se incluirían por separado dentro de la caja de donas, fabricadas en plástico brillante o PVC de alta calidad.
7. Kool Aid Man
Kool-Aid Man es uno de nuestros íconos publicitarios favoritos y una de las mascotas más icónicas de la cultura pop estadounidense. Con su enorme jarra roja llena de bebida, sonrisa permanente y su clásico grito de “Oh yeah!”, se convirtió durante décadas en el símbolo de diversión, frescura y consumo familiar.
A diferencia de otras mascotas más discretas, Kool-Aid Man siempre fue exagerado, energético y casi caricaturesco, apareciendo en comerciales rompiendo paredes para anunciar que la bebida estaba lista. Una figura pensada para llamar la atención y quedarse grabada en la memoria de generaciones enteras.
Decidimos introducir este ícono de marca en nuestra reinterpretación de WhatIfAdverts debido al relanzamiento de Kool-Aid aproximadamente en el año 2016.
Para dar contexto: en esa época, Kraft Heinz decidió relanzar Kool-Aid en México, y en los pasillos de los supermercados se podían encontrar exhibidores con la figura de Kool-Aid Man acompañados de sobres de bebida.
¿Me creerían si les digo que tenemos uno idéntico en las oficinas de Unboxing Brand?
En esta reinterpretación de WhatIfAdverts, Kool-Aid Man aparece transformado en una figura escondida dentro de la rosca, como una sorpresa colorida que rompe con lo tradicional, tal como lo hacía en sus anuncios.
¿Y qué pasó, Kraft Heinz? ¿Dónde está Kool-Aid ahora mismo?
Si aún existiera con la misma fuerza, encontrarlo entre el pan sería como descubrir un pequeño fragmento de cultura publicitaria noventera dentro de un ritual familiar mexicano, mezclando nostalgia, humor y consumo.
Una pieza que representa cómo los íconos publicitarios trascienden fronteras y generaciones, convirtiéndose en símbolos reconocibles incluso fuera de su contexto original.
En este caso, esta figura sería introducida dentro de alguna Rosca Familiar vendida en supermercados en colaboración con Kool Aid, fabricada en PVC sólido con colores brillantes y acabado tipo juguete promocional, reforzando su carácter divertido y coleccionable.
8. El Globo, Gansito Marinela y Pingüino Marinela
En México, pocas marcas han logrado mezclarse tan bien con los momentos de celebración como El Globo, Gansito y Pingüino. Más allá de ser simples productos, forman parte del imaginario colectivo de cumpleaños, reuniones familiares y antojos de infancia.
El Globo, como pastelería tradicional, ha acompañado durante décadas celebraciones importantes con pasteles, roscas y postres especiales. Su presencia dentro del universo de la Rosca de Reyes se siente completamente natural, casi como una extensión directa de su identidad como marca dedicada a lo dulce y lo festivo.
Por otro lado, Gansito y Pingüino, dos de los pastelitos más emblemáticos de México, han trascendido generaciones convirtiéndose en símbolos de nostalgia y consumo cotidiano. Ambos han sabido expandir su identidad más allá del empaque, llegando incluso a versiones en forma de pastel para celebraciones.
En esta reinterpretación de WhatIfAdverts hemos decidido presentarlas juntas, ya que en El Globo se venden pasteles basados en Gansito Marinela y Pingüino Marinela. Por eso, estas marcas aparecen transformadas en figuras escondidas dentro de la rosca, como pequeños homenajes a los postres que han marcado la infancia de millones de personas.
Encontrarlas sería como descubrir fragmentos de recuerdos dulces dentro de un ritual familiar, mezclando tradición con cultura pop alimenticia.
Una colección que demuestra cómo algunas marcas no solo venden productos, sino experiencias emocionales ligadas a la celebración.
En este caso, estas figuras serían introducidas dentro de la Rosca Familiar Rellena vendidas en el Globo, fabricadas en PVC sólido o plástico brillante, con acabados coloridos que imitan los postres reales.
9. Early Bird y Grimace
Early Bird y Grimace forman parte de la época dorada de las mascotas publicitarias de McDonald’s, cuando la marca apostaba por crear todo un universo de personajes que acompañaban la experiencia de comer en sus restaurantes.
Early Bird, el ave madrugadora, fue creada para promocionar el desayuno de McDonald’s, representando las mañanas, el café caliente y el inicio del día con hotcakes, huevos y jugo de naranja. Aunque hoy es menos recordada que otros personajes, durante años fue un símbolo claro del ritual matutino moderno.
Por su parte, Grimace —con su enorme figura morada y sonrisa torpe— se convirtió en uno de los personajes más queridos de la marca. Representaba la diversión, el antojo y ese lado exagerado y juguetón de la comida rápida que marcó a generaciones enteras.
En los últimos años, Grimace ha vuelto a ganar popularidad, haciéndose viral gracias a la Grimace Milkshake y a distintas dinámicas relacionadas con el personaje.
¿Por cierto, sabían que también tenemos material de Grimace?
El más reciente es el vaso promocional que lanzaron junto con la malteada, el cual les mostraremos en un post futuro.
En esta reinterpretación de WhatIfAdverts, ambos aparecen transformados en figuras escondidas dentro de la rosca, como pequeñas sorpresas que conectan la tradición mexicana con la nostalgia de la publicidad estadounidense de los años ochenta y noventa.
Encontrarlos entre el pan sería como descubrir fragmentos de la infancia publicitaria dentro de un ritual familiar, mezclando cultura pop, consumo y celebración.
Una dupla que demuestra cómo las mascotas de marca pueden convertirse en símbolos emocionales que trascienden su función original de vender productos.
En este caso, estas figuras serían introducidas dentro de alguna Rosca Familiar vendida en supermercados en colaboración con McDonalds, fabricadas en PVC sólido con colores vibrantes y acabado tipo figura promocional clásica.
Unboxed Extra — Piezas que dejamos en la caja
En el último momento, el editor dijo que teníamos material extra, así que pensé: recicla, vamos a utilizarlas. Porque merecen una mención especial dentro de este universo de WhatIfAdverts.
#UE1 Hellmann’s Mayonesa
¿Por qué? Porque sí.
Hellmann’s es una de esas marcas que ha logrado convertir un producto cotidiano en un ícono reconocible al instante. Su frasco, con etiqueta azul y tapa distintiva, forma parte de la cocina de millones de hogares y está presente en comidas familiares, reuniones y momentos simples del día a día.
Imaginar este frasco transformado en una figura dentro de la rosca resulta sorprendentemente natural. Encontrarlo entre el pan sería como descubrir un símbolo de la cocina diaria dentro de un ritual festivo.
¿Y por cierto, ya probaron la Hellmann’s edición Flamin’ Hot?
Si no, vayan a revisar nuestra reseña en Consumeritual, donde contamos qué tal está y cómo se integra dentro de la experiencia de consumo.
Una pequeña pieza que representa cómo las marcas forman parte de nuestros hogares casi sin darnos cuenta.
En este caso, esta figura sería introducida dentro de alguna Rosca Familiar Hellmann’s vendida en supermercados, fabricada en PVC sólido con acabado realista que imite el frasco original.
#UE2 Ariel (P&G)
Porque si vamos a hablar de marcas que forman parte del día a día en los hogares mexicanos, Ariel no podía quedarse fuera.
Durante décadas, Ariel ha sido sinónimo de limpieza, ropa impecable y anuncios memorables que se quedaron grabados en la cultura popular. Desde demostraciones de manchas imposibles hasta campañas que prometían blancura perfecta, la marca logró convertir un detergente en un ícono publicitario reconocible al instante.
Imaginar el clásico envase de Ariel transformado en una figura dentro de la rosca es casi tan natural como verlo en la lavandería. Encontrarlo entre el pan sería como descubrir uno de los rituales domésticos más comunes dentro de una tradición festiva.
Una pieza que conecta el mundo de la limpieza cotidiana con las celebraciones familiares, recordándonos cómo incluso los productos más prácticos forman parte de nuestra memoria cultural.
En este caso, esta figura sería introducida dentro de alguna Rosca Familiar en colaboración con Ariel vendida en supermercados, fabricada en PVC sólido con acabado realista que imite el empaque.
#UE3 Cama Dormimundo
Dormimundo es una de esas marcas que, más allá de vender un producto, se quedó grabada en la memoria colectiva gracias a su presencia constante en la publicidad mexicana. Durante años, sus comerciales prometían el descanso perfecto, la comodidad absoluta y noches de sueño inigualables.
La cama, como objeto central de la marca, se convirtió en su símbolo más reconocible. No era solo un mueble: era la promesa de bienestar y tranquilidad después de un largo día.
Imaginar una cama de Dormimundo transformada en una figura dentro de la rosca resulta tan inesperado como divertido. Encontrarla entre el pan sería como descubrir un símbolo del descanso cotidiano dentro de un ritual festivo.
Una pieza que conecta uno de los momentos más íntimos de la vida diaria —dormir— con una de las tradiciones familiares más populares del año.
En este caso, esta figura sería introducida dentro de alguna Rosca Familiar en colaboración con Dormitando vendida en supermercados, fabricada en PVC sólido.
Entre ritual y publicidad
La Rosca de Reyes siempre ha sido mucho más que un pan. Es un punto de encuentro, una tradición que mezcla familia, comida, sorpresa y celebración. Pero, como muchas costumbres modernas, también ha evolucionado junto con el consumo y la presencia constante de las marcas en nuestra vida cotidiana.
Este ejercicio de WhatIfAdverts no busca reemplazar la tradición, sino imaginar hasta dónde podría llegar la publicidad cuando deja de ser solo un mensaje visual y se convierte en parte física de la experiencia. Cuando los íconos de marca dejan los anuncios y empaques para integrarse directamente en los rituales culturales.
Algunas ideas pueden parecer exageradas.
Otras, sorprendentemente naturales.
Pero todas plantean la misma pregunta:
¿Hasta qué punto las marcas ya forman parte de nuestras tradiciones… y qué pasaría si lo hicieran de manera aún más directa?
Esta colección especulativa de figuras dentro de la rosca funciona como una reflexión visual sobre consumo, nostalgia y cultura publicitaria, mostrando cómo los símbolos comerciales conviven —muchas veces sin que lo notemos— con los momentos más cotidianos y significativos de nuestras vidas.
Y quién sabe.
Tal vez algún día, al partir la rosca, no encontremos solo una figura tradicional…
sino un pequeño ícono de marca escondido entre el pan.
[1] Aviso legal Todas las marcas, logotipos, personajes y referencias mencionadas en este artículo pertenecen a sus respectivos propietarios. Las imágenes y conceptos presentados en esta edición de WhatIfAdverts son reinterpretaciones creativas de carácter especulativo y editorial, realizadas por Unboxing Brand con fines culturales, artísticos y de análisis publicitario. No representan campañas oficiales ni colaboraciones con las marcas mencionadas.
[2] Unboxing Brand es una marca en trámite de registro.
